Victor vasarely biografie
In de jaren '50 maakt Mobach echter kennis met de strakke vormgeving van de abstracte kunst en de moderne architectuur, mede door zijn bezoek aan familie die dan een huis van architect Rietveld-Schröder in Utrecht bewonen. Mobach ontwikkelt zich vervolgens ook in deze richting door huisraad en siervoorwerpen te ontwerpen en te vervaardigen.
Gedurende zijn werkzame leven in de jaren '60 en '70 zet Mobach uit liefhebberij zijn interesse voor schilderen en ontwerpen hobbymatig voort door eigen meubels en schilderijen te ontwerpen en te maken. In die jaren wordt hij vooral geïnspireerd door kunstenaars behorend tot Der Blaue Reiter, zoals Frans Marc, Wassily Kandinsky en August Macke en kunstenaars behorende tot De Ploeg, zoals Hendrik Werkman en Wobbe Alkema.
In de jaren '80 ontstaat er meer ruimte en tijd om zich intensiever met het schilderen bezig te houden en zich verder te ontwikkelen. Via kunstenaars als Escher, Kandinsky en Vasarely is Mobach richt steeds meer op het constructivisme. De schilderwerken die geëxposeerd zullen worden in de Romaanse kerk in Marum dateren uit deze periode.
Door middel van geometrische vormen, strakke kaders/lijnen en het gebruik van complementaire kleuren of kleurenreeksen probeert Mobach steeds meer
De droom van beweging en ruimte in Vasarely’s werken
Der Traum vom Raum
De Op Art als kunststroming mag zich inmiddels verheugen in een grote belangstelling van vele liefhebbers van kunst, wiskunst, kinetische kunst en illusionistische kunst. Victor Vasarely heeft een eigen herkenbare stijl ontwikkeld, die zich telkens wel in de loop van zijn loopbaan als kunstenaar in vorm en uitstraling wijzigde. In de expositie “De droom van ruimte. Victor Vasarely. Schilderkunst” in het Museum im Kulturspeicher in het Duitse Würzburg, ziet de bezoeker 61 werken van Vasarely die behoren tot de collecties van Galerie Lahumière, Museum Würth en Museum Weishaupt, aangevuld met 9 kunstwerken uit de Collectie Ruppert met werken van negen kunstcollega’s van Vasarely.
Daarmee krijgt de bezoeker tevens een beeld van de ontwikkeling van concrete kunst in het Europa na en de belangrijkste vertegenwoordigers. Ook het ontstaan van de ruimtelijke voorstellingen op het platte vlak is goed waar te nemen in de expositie en in de bijbehorende rijk geïllustreerde catalogus. Vasarely heeft zijn vondst van het spel tussen vorm, figuur, kleur en 3D uitstraling laten registreren als patent. De catalogus bevat een korte biografie en afbeeldingen van alle getoonde werken. De expositie blijft tot en met 9 juli
Kunst van Victor Vasarely vormde basis voor Op Art (2)
Victor Vasarely. El nacimiento del Op Art
In de periode volgde hij de opleiding ‘zakelijke correspondentie’ in het Frans en Duits en beëindigde zijn studie aan een hogere business school. In ving hij een universitaire studie geneeskunde aan, maar verliet na twee jaar de universiteit. Hij raakte vervolgens geïnteresseerd in abstracte kunst en gaf zich op voor een studie ‘schilderkunst’ aan de Artúr Podolini-Volkmann Vrije Academie en volgt de lessen tekenen, leert pigmenten te mengen, canvasdoeken en lijsten te maken.
Ook werkt hij aan ontwerpen voor etalages. In tot in startte hij de opleiding ‘abstracte kunst’ aan de Sandhe Bortnyik's Muhely, een privéschool voor reclameontwerp in Boedapest. Dit opleidingsinstituut is gebaseerd op principes van de bauhaus-filosofie en werd in opgericht door een groep kunstenaars, architecten en andere kunstzinnige experts. Hij voelde zich aangetrokken tot het werk van Mondriaan en Malevich en raakte tevens geïnteresseerd in astronomie.
In vertrok Vasarely naar Parijs waar hij werk vond als grafisch ontwerper van reclame-uitingen en realiseerde voornamelijk affiches. In die periode kreeg hij steeds meer belangstelling voor de kunst van trompe-l’oeil, voor grafische ontwerpen, voor v
Jean-Pierre Vasarely, professionally known as Yvaral, was a French artist working in the fields of op-art and kinetic art from onwards. He was the son of Victor Vasarely, who was a pioneer of op-art.
Yvaral studied graphic art and publicity at the École des Arts Appliqués in Paris between and In , Yvaral co-founded the Groupe de Recherche d’Art Visual (GRAV) with Julio Le Parc, François Morellet, Francisco Sobrino, Horacio Garcia Rossi and Joel Stein, seeking to develop a coherent abstract visual language composed of simple geometric elements.
In he coined the phrase 'Numerical Art' to describe artwork composed (or programmed) according to numerical rules or algorithms. From this time onwards he used computers to digitally process and manipulate images, although the final images were always hand painted. He used this technique to produce several series of portraits starting from instantly recognisable images, such as the face of Marilyn Monroe, and processing them to the point where they become abstract compositions, while the original image remains recognisable. He died on August 2, , aged 68 and was survived by his widow, Mic
Victor Vasarely was een Frans-Hongaars kunstenaar en een van de belangrijkste vertegenwoordigers van de Op-Art.
Vasarely, die werd geboren als GyÅ‘zÅ‘ Vásárhelyi, begon zijn opleiding aan de universiteit van Boedapest, waar hij medicijnen studeerde. Hij studeerde van tot bij Alexander Bortnyk. Hij zette zijn studie van tot voort aan diens Műhely (werkplaats), een op Bauhaus-leest geschoeide academie in Boedapest.
In vertrok hij naar Parijs en werkte er als decorateur en reclametekenaar. Hij begon een systeem te ontwikkelen waarin hij voorwerpen uit het dagelijks leven abstraheerde. Vasarely werd een van de leidende figuren van de geometrische (gebaseerd op wiskundige figuren) abstracte schilderkunst, ook wel Op-Art genoemd, die grote bekendheid kreeg in Europa en Amerika in de jaren zestig.
Gewoonlijk werkte Vasarely in zwart-wit, latere werken hebben ook kleur. Het effect van de lijnen die hij gebruikte en de manier waarop hij ze gebruikte, was dat het leek alsof alles bewoog. In de jaren '40 werkte hij samen met de vermaarde Noorse kunstenaar Li Wago, die nauwe banden heeft met België. In zijn geboorteplaats, het Zuid-Hongaarse Pécs, is een museum aan zijn leven en werk gewijd.